Domingueira com samba, pagode e pop no último dia de Festival
Para encerrar com chave de ouro mais uma edição do Clássicos do Brasil, grandes nomes subiram ao palco: Alcione, Diogo Nogueira, Simone e o tributo à imortal Cássia Eller, na voz de Tacy, no último domingo (20).
Com programação variada, o festival que celebra o dia da música nacional (matéria completa aqui) , trouxe uma variedade de artistas para a Marina da Glória.
Confira um pouco do que aconteceu no último dia do Clássicos do Brasil.
Festival celebrou o Dia da Música Popular Brasileira com artistas consagrados e novos talentos da cena musical homenageando grandes nomes do rock e pop nacional
Idealizado para celebrar a brasilidade no mês em que se comemora o Dia da Música Popular Brasileira (17/10), o festival Clássicos do Brasil chegou à segunda edição nos dias 18 a 20, na Marina da Glória, zona sul do Rio. Com patrocínio master da Petrobras, o evento reuniu nomes consagrados da MPB, do pop, do rock e do samba há gerações e artistas da nova cena musical que homenagearam e interpretaram sucessos de ícones do rock e pop nacional. Foram mais de 20 horas de música com um line-up diferenciado em três dias de shows no palco montado em um dos cartões-postais da capital carioca.
O evento contou um Line-up impecável, com Titãs, Ira, Nando Reis, Biquini Cavadão, Samuel Rosa, Alcione, Simone, Diogo Nogueira, Maria Gadú e ainda Ana Cañas cantando Cazuza, Julia Mestre interpretando Rita Lee e Tacy relembrando Cássia Eller.
O ator Tonico Pereira inaugurou, com festa temática, o restaurante que oferece o melhor da gastronomia paraense, com a assinatura da Chef Lucimar Jordão Neves
Atualmente nas telinhas, atuando como “Seu Moreira” na novela Global do horário das 19h, Tonico Pereira recebeu diversos convidados para a inauguração do seu novo restaurante, o “Paráboteco”, em Botafogo.
A noite desta quinta (17) foi de festa típica no melhor estilo paraense, protagonizado pelos anfitriões, Tonico e a Chef Lucimar Jordão, que é uma atração à parte, colocando sua assinatura em pratos saborosos como: tucupi, tacacá, maniçoba, casquinha de caranguejo e açaí original. Além disso, a profissional encantou ao usar roupas tradicionais do Pará e apresentou danças regionais, com carisma e simpatia.
Famosos como Drika Morais, e Davi Pinheiro marcaram presença na inauguração, além de familiares e amigos.
“3 Obás de Xangô”, de Sérgio Machado, fala sobre os artistas responsáveis por levar para o mundo um imaginário baianidade que persiste até os dias de hoje
“3 Obás de Xangô”, longa-metragem dirigido por Sérgio Machado, foi selecionado para Première Brasil do Festival do Rio. O longa mergulha na amizade e conexão cultural entre três grandes ícones brasileiros – Jorge Amado, Dorival Caymmi e Carybé – e oferece um olhar poético sobre a construção de uma identidade baiana que transcende gerações. Produzido por Diogo Dahl, através da Coqueirão Pictures, o filme teve coprodução da Janela do Mundo, Globo Filmes e GloboNews, e contou com o patrocínio da Global Participações em Energia.
Três vezes vencedor de prêmios no Festival do Rio, com os filmes “Cidade Baixa”, “Onde a Terra Acaba” e “Luta do Século”, o diretor do longa, Sérgio Machado, comentou sobre a seleção do filme:
“É sempre uma emoção especial retornar com um novo filme. Quase todos os meus trabalhos foram lançados no Festival do Rio, e como alguém que morou na cidade por muitos anos, sinto uma conexão profunda com esse lugar e com o público. Ver o filme, que acabou de ficar pronto, estrear no Festival, especialmente na presença de familiares dos três, torna tudo ainda mais significativo. É uma honra imensa estar de volta e compartilhar esse momento tão importante. Eu tenho uma relação muito especial com os três Obás. Jorge Amado, foi uma espécie de padrinho da minha chegada no cinema, a música de Caymmi e os desenhos de Carybé serviram de base para longas como ‘Cidade Baixa’ e ‘Quincas Berro D’água’.”
O longa revela como esses três artistas, elevados ao título de Obás de Xangô pela lendária Mãe Senhora, do terreiro Ilê Axé Opô Afonjá, documentaram a vida baiana em suas obras. Para eles, o orgulho de carregar esse título era inseparável da missão de
documentar a vida cotidiana, as cores e os ritmos das ruas de Salvador. Era dessa vivência que suas obras se alimentavam: os livros de Jorge, as canções de Caymmi e as pinturas de Carybé não só retratavam a cidade, mas ajudavam a definir o que significa ser baiano.
A estreia no Festival do Rio é um convite para revisitar essa história, que é ao mesmo tempo pessoal e universal, celebrando a herança cultural que resiste e se renova. Diogo Dahl, produtor do longa, comentou sobre a importância do documentário:
“O filme de Sérgio Machado, é um documentário fundamental para quem quer entender a história da Bahia, a partir do século 20. A Bahia do Candomblé, a Bahia da capoeira, a Bahia de Jorge Amado, de Dorival Caymmi e de Carybé. É um filme que, tenho certeza, será daqueles que ficam para sempre.” Afirmou.
Com uma narrativa que celebra a resiliência do povo do candomblé, o poder das mulheres e a presença constante do mar. “3 Obás de Xangô” não é apenas uma homenagem, mas uma imersão na amizade e no legado de três homens que transformaram o jeito de ver e sentir a Bahia.
SINOPSE
3 OBÁS DE XANGÔ gira em torno da amizade incondicional de Jorge Amado, Dorival Caymmi e Carybé, artistas que foram os maiores responsáveis pela criação de um imaginário de baianidade que persiste até os dias de hoje. Os 3 defendiam que a força de suas obras residia em documentar o que viam nas ruas: a resiliência do povo do candomblé, o poder das mulheres, a onipresença do mar. Os livros de Jorge, as canções de Caymmi e as pinturas e esculturas de Carybé consolidaram ‘um modo de estar no mundo’ dos baianos e influenciaram as gerações de artistas que vieram a partir deles.
Fonte: Primeiro Plano
Foto Capa: Divulgação da internet / parte documentário
Empresários do ramo da Contabilidade ampliam investimentos em outras áreas e trazem para Itaguaí um local moderno e com infraestrutura para workshops, treinamentos e muito mais
04/10 – A cidade de Itaguaí ganha um novo espaço dedicado ao aprendizado e à capacitação profissional com a inauguração do Grupo Leal, um ambiente moderno e versátil.
Caio Duarte e Eliane Leal receberam empresários da região para o coquetel de apresentação da nova sede, que oferecerá Soluções em Marketing, soluções em RH, redes sociais, estrutura para licitações, treinamentos e imersões, serviços de consultoria de gestão tributária voltada profissionais de diversas áreas que buscam aprimorar suas habilidades e expandir seus conhecimentos.
O local conta com um auditório equipado com tecnologia de ponta, salas de treinamento adaptáveis e espaços colaborativos que favorecem a troca de experiências entre os participantes. Com uma proposta inovadora, o local foi projetado para atender empresas, instituições educacionais e profissionais autônomos que desejam se capacitar em um ambiente inspirador.
“O nosso objetivo é proporcionar um espaço que não apenas ofereça treinamentos de qualidade, mas que também crie uma experiência imersiva para os participantes. Acreditamos que o aprendizado deve ser dinâmico e interativo,” afirma Caio Duarte, um dos CEOs do Grupo Leal. “Estamos muito animados para receber nossos primeiros grupos e contribuir para o desenvolvimento profissional da comunidade.”
O Grupo Leal é mais que um simples local de eventos; é um hub de conhecimento onde profissionais poderão se conectar, trocar ideias e impulsionar suas carreiras. Com uma equipe qualificada preparada para oferecer suporte personalizado, o espaço promete ser um ponto de referência na promoção de desenvolvimento profissional em Itaguaí.
Para mais informações sobre a inauguração e as atividades programadas, siga as redes sociais: Grupo Leal (@grupolealcompany), Caio (@caioduarteof).
Não perca a oportunidade de conhecer esse novo espaço que vem para revolucionar a forma como aprendemos e nos desenvolvemos no mundo profissional!
Parceria do Hotel Santa Teresa MGallery com a Fundação Laço Rosa promoveu a conscientização do diagnostico precoce, nesta quarta(2), com a presença de Analine Castro, Marcelle Medeiros, Heloisa Perisse, Vinicius Belos, Sophie Bárbara, entre outros
Em outubro, mês mundialmente dedicado à prevenção do câncer de mama, o Hotel Santa Teresa MGallery firmou uma parceria com a Fundação Laço Rosa para promover a conscientização sobre a importância do diagnóstico precoce. O movimento, conhecido como Outubro Rosa, reforça a necessidade de alertar a população sobre essa questão de saúde tão relevante.
De acordo com o INCA (Instituto Nacional do Câncer), no Brasil, mais de 30% dos casos de câncer diagnosticados em mulheres são de câncer de mama. A detecção precoce, aliada a orientações e informações de qualidade, tem sido crucial para salvar vidas. Quanto mais cedo o diagnóstico é realizado, maiores são as chances de sucesso no tratamento. Diversas organizações ao redor do mundo se dedicam a oferecer suporte a pacientes e familiares, e a Fundação Laço Rosa é uma dessas instituições comprometidas com a causa.
Em celebração ao movimento, o Cristo Redentor, um dos maiores símbolos do Brasil, foi iluminado com luzes cor-de-rosa durante o mês de outubro. A ação faz parte da campanha mundial de conscientização sobre o câncer de mama, reforçando a importância da detecção precoce para o sucesso no tratamento.
A iluminação especial é um lembrete visual para todos sobre a relevância de promover a saúde feminina e o combate ao câncer de mama. A iniciativa é realizada em parceria com diversas instituições e busca chamar a atenção da população para a necessidade de exames regulares e o acesso à informação de qualidade, essenciais para salvar vidas.
Mais de 300 obras de mais de 200 artistas de todas as regiões do país, além de documentos e objetos, que dão um panorama da década de 1980 no Brasil
A grande exposição “Fullgás – artes visuais e anos 1980 no Brasil” foi inaugurada hoje (2), com duração até 27 de janeiro de 2025, no Centro Cultural Banco do Brasil Rio de Janeiro, como parte das comemorações pelos 35 anos do CCBB RJ. Com Raphael Fonseca como curador-chefe e Amanda Tavares e Tálisson Melo como curadores-adjuntos, a mostra, inédita, apresentará cerca de 300 obras de mais de 200 artistas de todas as regiões do país, mostrando um amplo panorama das artes brasileiras na década de 1980. Completam a mostra elementos da cultura visual da época, como revistas, panfletos, capas de discos e objetos icônicos, ampliando a reflexão sobre o período.
O projeto é patrocinado pela BB Asset, gestora de fundos do Banco do Brasil, por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura. Mário Perrone, diretor comercial e de produtos da BB Asset, destaca que a responsabilidade da gestora vai além da administração de ativos. “Patrocinar a exposição ´Fullgás´ reforça nosso compromisso com o futuro, investindo não apenas em resultados, mas também naquilo que transforma uma sociedade: a cultura e arte. Como a maior gestora de fundos do Brasil, temos a honra de contribuir para a preservação do legado cultural do país, inspirando novas gerações e promovendo um Brasil mais vibrante e consciente da sua rica história e expressão artística. Este é o tipo de investimento que gera valor para todos.”
“Fullgás”, assim como a música de Marina Lima, deseja que o público tenha contato com uma geração que depositou muito de sua energia existencial não apenas no fazer arte, mas também em novos projetos de país e cidadania. Uma geração que, nesse percurso, foi da intensidade à consciência da efemeridade das coisas, da vida”, afirmam os curadores.
A exposição ocupará todas as oito salas do primeiro andar do CCBB RJ, além da rotunda, e será dividida em cinco núcleos conceituais cujos nomes são músicas da década de 1980: “Que país é este” (1987), “Beat acelerado” (1985), “Diversões eletrônicas” (1980), “Pássaros na garganta” (1982) e “O tempo não para” (1988). Na rotunda do CCBB haverá uma instalação com balões do artista paraense radicado no Rio de Janeiro Paulo Paes. “O balão é um objeto efêmero, que traz uma questão festiva, de cor e movimento”, dizem os curadores. Ainda no térreo, uma banca de jornal com revistas, vinis, livros e gibis publicados no período, com fatos marcantes da época, fará o público entrar no clima da exposição.
Serviço:
ServiFullgás – artes visuais e anos 1980 no Brasil
2 de outubro de 2024 a 27 de janeiro de 2025
Centro Cultural Banco do Brasil Rio de Janeiro
Endereço: Rua Primeiro de Março, 66 – 1º andar – Centro – Rio de Janeiro – RJ
Informações: (21) 3808.2020 | ccbbrio@bb.com.br
Funcionamento: De quarta a segunda, das 9h às 20h. Fechado às terças-feiras.
Classificação indicativa: livre
Entrada gratuita Ingressos disponíveis na bilheteria física ou pelo site do CCBB – bb.com.br/cultura.
A Em Cima da Hora ganhou mais um reforço em seu time de beldades. Iman Shervington ocupará o cargo de musa da agremiação para o carnaval 2025. Indo para o seu quarto ano desfilando na Marquês de Sapucaí, Iman estreará na escola de Cavalcanti no próximo carnaval. Iman iniciou na dança em 2010 em um grupo de dança afro em Nova Orleans e foi convidada por outras meninas do grupo para conhecer o samba. Já desfilou na Marquês de Sapucaí e atualmente faz parte do grupo Poderosas do Samba.
– Além de querer dar o meu máximo para representar o trabalho, o respeito, e a dedicação das Poderosas do Samba, eu estou muito honrada de poder representar os temas sociais do qual a escola vai falar este ano. Eu luto sempre contra o preconceito e para conseguir nossos direitos como negros no mundo, seja na New Orleans, seja em Los Angeles onde eu moro, seja em Brasil, seja em Londres, isso e muito importante para mim. Então eu estou muito emocionada de poder representar uma Ópera Negra, nascida no Pelo, que, de uma forma, inverta o colonialismo que os opera podem representar. – Revela Iman.
Já se preparando para 2025, Iman tem diversas inspirações no mundo do samba como Alex Coutinho, Ale, George Louzada e também pessoas que a ajudaram muito não só no samba, mas também no afro e as danças inspiradas nos orixás como Rosangela Silvestre, Vera Passos, Irineu Nogueira, Adriano Oliveira. No carnaval a beldade admira muito também Luara Bombom, Bellinha Delfim, Ingride Banzo, Mari Mola, Dede Marinho, Tais Luiza, e a nova geração como Sarah Honorato e Luiza Mendes.
Badalação, colorido, música e muita diversão compartilhada com amigos
O “Desmantelo do Ed” aconteceu no último domingo (29), em um sítio no bairro de Chaperó (Itaguaí). Foi um dia inteiro de festa com muita diversão entre amigos para a comemoração do aniversário do promoter Edgar Limah.
No comando da pista de dança, Deejay Ciney, responsável pelo agito nas melhores boates do Rio, repetiu a participação nas festas icônicas do aniversariante.
O Bar Kanafani foi um show à parte com drinks flamejantes e coquetéis personalizados, dando um colorido ainda mais especial ao evento.
Afastado do mundo das badalações, o exímio promoter confessou que sente falta das organizações de eventos e já antecipou que pretende voltar em breve. Uma excelente notícia, não acha?
Roberta Sá se apresenta dia 11 de outubro no Cine Joia, em São Paulo, e dia 18 de outubro no Circo Voador, no Rio de Janeiro
Roberta Sá promete levar alegria aos paulistas e aos cariocas com o seu festejado show “Sambasá – Ao Vivo”. As apresentações acontecem dia 11 de outubro, no Cine Joia, em São Paulo; e dia 18 de outubro, no Circo Voador, no Rio de Janeiro. Nesse espetáculo, a cantora se inspira no clima das rodas de samba e destaca o ritmo-símbolo do Brasil. “O Sambasá veio para fazer parte da minha vida e vou apresentá-lo sempre que houver oportunidade”, reforça Roberta. Gravado no próprio Circo Voador, o audiovisual “Sambasá – Ao Vivo” está disponível no YouTube e nos aplicativos de música.
O samba sempre fez parte da vida de Roberta Sá e ganhou espaço privilegiado em sua discografia e apresentações. Um importante capítulo dessa história se escreve com Sambasá, projeto composto por show, disco de estúdio e audiovisual. No roteiro, as canções do repertório da cantora se mesclam a alguns sucessos de nomes como Zeca Pagodinho, Arlindo Cruz e Martinho da Vila. A força feminina no samba é lembrada e reafirmada através de clássicos de Dona Ivone Lara, Alcione, Jovelina Pérola Negra e Beth Carvalho.
No setlist do show estão previstas as faixas lançadas no projeto, como “A Roda” (Wanderley Monteiro / Deco Romani), “Sem Avisar” (Wanderley Monteiro), “Antes Tarde” (Nego Álvaro / Marcos Maia), “Luz da Minha Vida” (Toninho Geraes / Chico Alves) e “Nossos Planos” (Fred Camacho / Leandro Fab / Carlos Caetano), além de algumas canções tradicionais em seu repertório, como “Samba de Um Minuto” (Rodrigo Maranhão) e “Interessa” (Carvalhinho), ambas do disco “Que Belo Estranho Dia Pra Se Ter Alegria”; “Ah, Se Eu Vou” (Lula Queiroga), de “Braseiro”; e “Amanhã é Sábado”, feita por Martinho da Vila especialmente para Roberta gravar em “Delírio”.
No palco, Roberta vai estar acompanhada por uma banda especialista em conduzir o batuque: Alaan Monteiro (cavaquinho e direção musical), André Manhães (bateria), Gabriel de Aquino (violão) Rodrigo Ferreira (baixo) e Thiaguinho Castro (pandeiro, congas, caixa, repique de anel, tamborim, efeitos).
FOTO DE MAJU MAGALHÃES
SERVIÇO
ROBERTA SÁ apresenta:
SAMBASÁ NO CINE JOIA
Data: 11 de outubro de 2024 (sexta-feira)
Abertura da casa: 21h
Local: Praça Carlos Gomes, 82 – Liberdade
Ingressos: a partir de R$80 (meia-entrada / 2º lote)
